{"id":2524,"date":"2011-12-02T02:57:08","date_gmt":"2011-12-01T20:57:08","guid":{"rendered":"http:\/\/19bis.com\/objectbis\/2011\/12\/02\/arquitectura-ecologica\/emilio-ambasz-pionero-de-la-arquitectura-verde-y-sostenible.exposicion-reina-sofia\/"},"modified":"2011-12-02T02:57:08","modified_gmt":"2011-12-01T20:57:08","slug":"emilio-ambasz-pionero-de-la-arquitectura-verde-y-sostenible-exposicion-reina-sofia","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/19bis.com\/objectbis\/2011\/12\/02\/arquitectura-ecologica\/emilio-ambasz-pionero-de-la-arquitectura-verde-y-sostenible-exposicion-reina-sofia\/","title":{"rendered":"EMILIO AMBASZ, PIONERO DE LA ARQUITECTURA VERDE Y SOSTENIBLE. EXPOSICI\u00d3N REINA SOF\u00cdA"},"content":{"rendered":"

\u00a0\"EMILIO<\/a><\/p>\n

Arquitecto, dise\u00f1ador, grafista y comisario del MoMA, Emilio Ambasz<\/strong> (Resistencia, Argentina, 1943) eligi\u00f3 la v\u00eda de la arquitectura verde <\/strong>\u00abcuando era como ladrar a la luna\u00bb.
\n
\nNo pudo evitar que su obra, que a partir del viernes se expone en el Museo Reina Sof\u00eda de Madrid, le saliera surrealista, escenogr\u00e1fica, aunque algunos de sus proyectos hayan sido finalmente construidos. El arquitecto, que mont\u00f3 su primera muestra en Buenos Aires con 15 a\u00f1os -\u00abpor amistad con el hijo del alcalde\u00bb- recorri\u00f3 la enorme distancia f\u00edsica y mental entre la ciudad interior argentina donde naci\u00f3 y la Universidad de Princeton (EE UU), donde se salt\u00f3 los estudios de licenciatura para graduarse en dos a\u00f1os como arquitecto. Ambasz guardaba un as en la manga: desde los 15 a\u00f1os trabaj\u00f3 con el arquitecto argentino m\u00e1s reconocido de todos los tiempos: Amancio Williams. \u00abMe pas\u00e9 al turno de noche en el instituto para hacerlo\u00bb. Tras ese arranque trepidante, el equilibrio inestable -con un pie en la sostenibilidad y el otro en el arte- marcar\u00eda su obra.<\/p>\n

Es un arquitecto inc\u00f3modo. En su propia monograf\u00eda, publicada por Electa, Terence Riley, que como \u00e9l es excomisario de la secci\u00f3n de arquitectura del MoMA, describe sus edificios como \u00abobras potencialmente controvertidas\u00bb y habla de la \u00abtensi\u00f3n entre las finalidades art\u00edsticas y los objetivos comerciales\u00bb. En el mismo libro, el dise\u00f1ador del pop italiano Alessandro Mendini lo tacha de \u00abpersonaje de tonos b\u00edblicos\u00bb. \u00c9l no fomenta esa disputa, se ha acostumbrado al rechazo. \u00abCuando empec\u00e9 no cab\u00eda dentro del canon de los arquitectos tradicionales\u00bb. Ambasz buscaba establecer una reconciliaci\u00f3n entre la arquitectura y la naturaleza. \u00abUna arquitectura que devolviese a la comunidad el terreno que el edificio le roba. Pretendo que soy el precursor de la arquitectura as\u00ed llamada verde, una arquitectura fuera de la academia y de la pr\u00e1ctica de la profesi\u00f3n\u00bb.<\/p>\n

Sus padres no ten\u00edan medios para pagarle los estudios. De modo que su ascenso ha sido una aventura personal. Cuenta que con la ampliaci\u00f3n de la beca que le permiti\u00f3 estudiar en Princeton pudo viajar a Par\u00eds. \u00abY alojarme en el Ritz\u00bb, recuerda. El dinero tambi\u00e9n le dio para hacerse \u00abun traje en un sastrecito menudo, que nadie conoc\u00eda entonces, con un peque\u00f1o negocio en la Avenue de Montaigne: Pierre Cardin\u00bb. Lo cuenta en una suite de otro Ritz, el de Madrid, donde se aloja. Asegura que hay tres tipos de arquitectos: el comercial, el profesional y el artista. \u00c9l suma por lo menos dos, pero solo reconoce al artista: \u00abSi fuera comercial habr\u00eda construido m\u00e1s\u00bb. Y aunque a un artista no se le encarga un hospital como el de Mestre, en Italia, que termin\u00f3 hace tres a\u00f1os, zanja que \u00abel cliente puede pensar que contrata a un arquitecto, pero contrat\u00f3 a un artista\u00bb.<\/p>\n

\u00a0\u00bfC\u00f3mo reivindicar el verde sin que parezca una moda oportunista? \u00abCuando empec\u00e9 no era una moda. En Jap\u00f3n el terreno cuesta 15 veces m\u00e1s que el edificio as\u00ed que devolver terreno tiene l\u00f3gica. En el hospital les gust\u00f3 que el paciente llegara y se encontrara con flores. Era participar en el proceso de curaci\u00f3n\u00bb. Ambasz explica que construye sobre el nivel cero y que luego una m\u00e1quina \u00abcobija la arquitectura con tierra y vegetaci\u00f3n\u00bb. As\u00ed, algunos de sus proyectos visten ese manto verde casi como un disfraz. El Centro Internacional de Fukuoka (Jap\u00f3n) est\u00e1 ba\u00f1ado por una cascada vegetal. La Banca dell’ Occhio, en Mestre, parece en cambio encerrada en un cofre verde. El resultado es una arquitectura escenogr\u00e1fica en la que parte de la fuerza de la propuesta se pierde en su materializaci\u00f3n. Con todo, dice que no le interesan los jardines verticales, tan de moda. \u00abEst\u00e1n en contra la naturaleza, representan la tradici\u00f3n francesa del jard\u00edn para mirar\u00bb. Asegura tener hijos, nietos y \u00abbastarditos\u00bb que pretenden hacer edificios que conmueven el coraz\u00f3n. \u00bfLo logran? \u00abNo creo\u00bb, responde.<\/p>\n

\u00a0\u00bfSus edificios s\u00ed conmueven? \u00abAs\u00ed pretendo\u00bb. Cree haberlo conseguido con la Casa de Retiro Espiritual, levantada 40 kil\u00f3metros al norte de Sevilla y ciertamente singular. La casa tiene una gran pantalla-m\u00e1scara de 19 metros de altura que la separa de un lago artificial. Eso s\u00ed, se puede usar una escalera de alto riesgo para acceder a las vistas que la propia fachada tapa. \u00abCiertamente se ve sin subir al mirador, pero ascender es una experiencia \u00fanica porque del corremanos excavado en la pared brota el agua. Llegar arriba es \u00abllegar al silencio l\u00edquido\u00bb, cuenta. Ese simbolismo convenci\u00f3 al MoMA de Nueva York, que hace un lustro le dedic\u00f3 una exposici\u00f3n monogr\u00e1fica a la casa. \u00abEs una obra de arte\u00bb, dice Ambasz excus\u00e1ndose por la arrogancia. \u00bfQu\u00e9 la convierte en arte? \u00abCuando la visit\u00f3 el director del departamento hizo un discurso del que tuve que salir porque me resultaba inc\u00f3modo escucharlo\u00bb.<\/p>\n

Del 70 al 76 Ambasz fue comisario de arquitectura en ese mismo museo. Asegura que quer\u00eda el respaldo de la instituci\u00f3n para crear un nuevo tipo de universidad que se preocupase por \u00abgestionar este jard\u00edn artificial que estamos creando para reconciliarlo con el jard\u00edn donado\u00bb. A pesar de esa preocupaci\u00f3n por el paisaje, su muestra m\u00e1s memorable abordaba el interior: Italy, the New Domestic Landscape<\/em> y encendi\u00f3 la luz sobre la gran industria que hoy es el dise\u00f1o italiano. \u00bfConsidera que la arquitectura que llega a los museos es la mejor, la m\u00e1s espectacular o la mejor conectada? \u00abTodo eso. Philip Johnson estaba en el MoMA porque era h\u00e1bil, inteligente, erudito y patrono. Lleg\u00f3 obra de Louis Kahn, un gran artista, y cuando el MoMA hizo una exposici\u00f3n de arquitectura espa\u00f1ola era simplemente porque hab\u00eda una gran presi\u00f3n desde el ministerio de cultura espa\u00f1ol con dinero para que eso se hiciera\u00bb.<\/p>\n

\u00a0La casa sevillana no es la \u00fanica que ha expuesto en un museo. Su trayectoria est\u00e1 plagada de muestras en trienales y en galer\u00edas de medio mundo. \u00abSoy coqueto, como dec\u00eda Juliette Greco, \u00bfde acuerdo?\u00bb, comenta para explicar esa ubicuidad. \u00abSer\u00e1 que represento una manera de ver la arquitectura que es bastante \u00fanica. En el museo solo debe haber obras de arte. En arquitectura el que inventa crea un prototipo. Con el tiempo, cuando la simbolog\u00eda pasa a ser entendida, se convierte en un tipo, una tipolog\u00eda. Y luego llegan los arquitectos comerciales, que lo convierten en un estereotipo. El arquitecto artista es el del prototipo y, en mi rancia opini\u00f3n, solo esos merecen entrar en el museo\u00bb.<\/p>\n

V\u00eda: el pa\u00eds<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

\u00a0 Arquitecto, dise\u00f1ador, grafista y comisario del MoMA, Emilio Ambasz (Resistencia, Argentina, 1943) eligi\u00f3 la v\u00eda de la arquitectura verde \u00abcuando era como ladrar a la luna\u00bb.Continue reading «EMILIO AMBASZ, PIONERO DE LA ARQUITECTURA VERDE Y SOSTENIBLE. EXPOSICI\u00d3N REINA SOF\u00cdA»<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[3],"tags":[111,227,1152,1256,1413,1506,1716,2354,3506,3541,3802],"class_list":["post-2524","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-arquitectura-ecologica","tag-ahorro","tag-arquitectura","tag-diseno","tag-eco","tag-energetico","tag-exposicion","tag-green","tag-moma","tag-sostenibilidad","tag-sustentable","tag-verde","post-preview"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/19bis.com\/objectbis\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2524","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/19bis.com\/objectbis\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/19bis.com\/objectbis\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/19bis.com\/objectbis\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/19bis.com\/objectbis\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2524"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/19bis.com\/objectbis\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2524\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/19bis.com\/objectbis\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2524"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/19bis.com\/objectbis\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=2524"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/19bis.com\/objectbis\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=2524"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}